Her ne kadar en çok sevilen tür hitleri için bir senaryo yazarı olarak yaptığı çalışmalarla tanınıyor olsa da Sıradaki Siz Misafir, ve segmentleri V / H / S Simon Barrett, ilk uzun metrajlı filmiyle yönetmen olarak öne çıktı. Seans. 

Başrolde Suki Waterhouse (Suikast Ulusu), Seans doğaüstü bir kenarı olan giallo'dan ilham alan bir slasher gizemidir. Filmde, Camille (Su Evi) prestijli Edelvine Kız Akademisi'nin yeni kızı. Varışından kısa bir süre sonra, altı kız onu gece geç saatlerde bir ritüele katılmaya davet ederek, salonlarına musallat olduğu bildirilen ölü bir eski öğrencinin ruhunu çağırır. Ama sabah olmadan kızlardan biri öldü, diğerleri ne uyanmış olabileceklerini merak ediyor.

Barrett ile konuşmak için oturdum. Seans, yönetmenliğe geçişi, bir Winnipeg kışı deneyimi, giallo korku, etkileyici vinil koleksiyonu ve duyurulan filmle ilgili kendi kişisel meraklarım. Şeytanı gördüm yeniden. 

---

Kelly McNeely: Belli ki bir süredir yazıyorsun ve okulda sinematografi ve fotoğrafçılık alanında uzmanlaştığını anlıyorum. Zaten film yapımcılığıyla ilgili bir geçmişiniz var ve tabii ki uzun süredir endüstrinin içindesiniz. Uzun metrajlı film yönetmeni olarak çalışmaya geçiş nasıldı?

Simon Barrett: Senin de sezdiğin gibi, her zaman yönetmeyi arzuladım - yani kariyerimin en başında böyle olacağını düşündüm. Senaristlik benim için bir nevi mutlu bir tesadüftü, bilirsiniz, çok tesadüfi bir kariyer, ama bu tıpkı ilk başarılı olmamın şansı gibiydi. Ve bir süre yazma konusunda oldukça iyiyim, ama her zaman bir şeyi nasıl yöneteceğimi ve yöneteceğimi bulmaya çalışıyordum. 

Temel fark tıpkı, kesinlikle her şeyden sorumlu olma duygusu gibidir. Biliyorsunuz ki, Adam Wingard'la yaptığım ilk yapımlardan bazıları oldukça zor ve son derece düşük bütçeli filmler olsa da, en azından o filmleri yönetip kurgularken, ben de yazıp yapımcılığı üstlenirken bu onun sorunuydu [gülüyor]. onlara. Açık Seans Sonunda, bu sahnelerden ve ayrılan zamandan nasıl çıkacağımızı çözmesi gereken kişi bendim ve bilirsiniz, eğer planladığım 16 çekim olsaydı ve şimdi sadece beş için zamanımız olsaydı. 

Önceden Adam'la bu sohbetleri yapıyor olurdum, ama şimdi filmdeki görüntü yönetmenim Karim Hussain ile bu sohbetleri yapıyordum ve bu tamamen farklı bir şey gibiydi, bu yüzden çok daha fazla iş ve çok daha fazla stres oldu alıştığımdan. Ama aynı zamanda birçok yönden çok daha eğlenceliydi, daha iyi veya daha kötüsü için tüm bu tür yaratıcı seçimleri yapabilmek.

Kelly McNeely: Ve Karim Hussein'in sinematografisi olağanüstü. yaptığı her şey is sadece inanılmaz, bu yüzden bu projeye bağlı olduğunu gördüğümde çok mutlu oldum. yapımındaki en büyük zafer neydi? Seans senin için? Sanki başardığınız bir şey ya da yapabildiğiniz bir şey ya da kilitlediğiniz bir şey varsa, “Ah ha!” gibi, gerçekten göze çarpan bir zafer var mıydı?

Simon Barrett: Yani, filmde Müdire Bayan Landry'yi oynayan Marina Stephenson Kerr, temelde bizim masamıza seçildi [gülüyor] çünkü o rolü son dakikada doldurmak zorunda kaldım, bilirsiniz, birini bulmaya çalışmak gibi. Winnipeg'de yerel ve o çok harika olduğu ortaya çıktı. Ve çok eğlenceli ve oyuncu kadrosuyla böyle komik bir havası olması çünkü kendisi oldukça saygısız, komik bir insan. Filmde oynadığı karaktere hiç benzemiyor. Ve çoğu zaman tüm genç oyuncuları hemen hemen dikişlerde tuttu. 

Bu, daha az, oh, vay, işler sonunda harika gidiyor gibi bir his değil, vay canına, burada potansiyel olarak ölümcül bir kurşun gibi kaçtım [gülüyor], bu daha çok şeylerin gerçekte nasıl hissettiğine benziyor. yeniden film yapmak. Ama bilirsiniz, onu kadroya almak ve o filmde rol alan son ana karakterdi. Ve bu çok büyük bir engeldi. Ve bir masada oturduğumu, tamam, en azından şimdi biraz güvendeyiz gibi düşündüğümü hatırladım.

Kelly McNeely: Seance, gialli'den ilham almış gibi görünüyor ve bazı slasher unsurları ve gizemli unsurları var. Film için ilham aldığınız nokta veya noktalarınız hakkında ve tüm bu filmin nereden geldiği hakkında biraz konuşabilir misiniz? 

Simon Barrett: Evet, demek istediğim, özellikle gialli'den etkilendiğimi söyleyebilirim ve sanırım birkaç kez söyledim, bilirsiniz, fikir Seans Var olduğunu hissettiğim ve bu bağlamda birçok korku hayranı tarafından beğenilen belirli bir film türü yaratmaktı. Ama en azından benim için açıkça ifade edilmeyen şey, bu rahat bir slasher gibi fikirdi, çünkü cinayet gizemlerini - ve özellikle slasher korku filmlerini - çok rahatlatıcı buluyorum çünkü belirli bir şablonu izliyorlar. Ve bunun içinde, bir tür stilistik yenilikler ilginç olabilir veya olmayabilir. En sevdiğim slasher filmlerimden bazıları oldukça geleneksel ve en az sevdiğim bazıları. 

1980'lerin başındaki birçok eğik çizgiye bakıyordum. Ve dediğin gibi, gerçekten, esas olarak çok fazla gialli, gerçekten, bilirsiniz, esasen o dönemi bir anlamda hissedecek bir film yaratmaya çalışıyordum ve özellikle Olayları ve Solange'a Ne Yaptın, ve Çığlık atan Ev - ki bu bir İspanyol türü proto giallo - o zamana kadar izlemediğim bir filmdi. Seans oldukça iyi gidiyordu. Sonra dedim ki, oh, şey, muhtemelen asıl referans noktası bu. Orijinalini görmeden önce, aslında bundan etkilenen şeylerden gerçekten etkilendim. 

Yani evet, sadece Fulchi'ninki gibi izlediğim şeylerdi. Aenigma çok [gülüyor], bilirsiniz, bu türden filmler uyandırmaya çalıştığım şeylerdi. Ki, yine, o zaman biraz sınırlı bir izleyici kitlesi için bir film yaptığınızı anlıyorsunuz. Bu, şu anki korku havası değil, ama her zaman gerçekten şansımı denemek istediğim bir şeydi, özellikle.

Kelly McNeely: Ve bence bu korku havasını biraz zorlamak ve ona biraz meydan okumak ve biraz farklı şeyler yapmak ama aynı zamanda bazı eski temalarla çok dürüst ve saygılı bir bağa sahip olmak harika. .

Simon Barrett: Umarım, yani, bilirsin, bir saygı duruşu ya da pastiş parçası yaparken, bilirsin, nasıl ifade edersen et, bu zor bir şey çünkü asla saf stilistik saygı gibi bir film yapmak istemem. , çünkü aslında önceden var olan bir şablonu takip etmenin ve izleyiciler için eğlenceye ya da bir tür duygusal arınmaya benzeyen içgüdüsel bir tepki uyandıran belirli nostalji noktalarına ulaşmanın yaratıcı bir şekilde kolay olabileceğini düşünüyorum. aslında bunu bir nevi simüle eder ve gerçekten size yapışmaz veya aynı etkiye sahip değildir. 

Yani bilirsin, bu yüzden bence böyle filmlere geri dönersek bile Misafir1980'lerin belirli filmlerinden çok ilham alan, Adam o filmi o filmlerden biri gibi görünmek için çekmeye çalışmadı - istese de kesinlikle yapabilirdi - ve bence bu tür bana rehberlik etti. ile biraz Seans. Karim ve benim görsel bir seçim yapmak zorunda kaldığımız, yeterince düşük bütçeli ve yeterince sıkı bir film çekimi olduğunu biliyordum. Ama aynı zamanda, sanki öyle görünmeye çalışırsam, hissettim Suspiria, Karşılaştırıldığında oldukça ucuz görünüyorum. Yani bu, daha küçük filmlerden bazılarının dilini bulmaya çalışmak ve sonra bir ALEXA Mini ile çekim yaparak yapabileceğim modern versiyonun ne olduğunu bulmaya çalışmakla ilgiliydi.

Kelly McNeely: Ve anlıyorum ki - bahsettiğiniz gibi - Winnipeg'de çekim yaptınız. Kanada kışlarını oldukça sık yaşayan biri olarak, bu bir meydan okuma olmalı. Winnipeg nasıldı? Sana nasıl davrandı?

Simon Barrett: Evet, demek istediğim, Kanada kışları var ve sonra Winnipeg kışları var, ortaya çıkıyor [gülüyor]. Bu arada, sardık demek istiyorum Seans Sanırım 20 Aralık gibi, Kasım ayının sonundan Aralık ayının sonlarına kadar çekim yaptık ve bilirsiniz, gerçekten korkutucu hale gelmeden hemen önce çıkıyormuşuz gibi hissettim. Şehir kapanıyor gibiydi, bilirsiniz, güneş sadece birkaç saatliğine doğuyormuş gibi geldi, ama biz onu hiç göremiyorduk çünkü bir film yapıyoruz ve sen de bunu hissetmeye başladın, sen' soğuğa çıkarsan vücudun sanki ölmen için ne kadar zaman alacağını gösteren bir zamanlayıcı başlatır, biliyor musun? 

Demek istediğim, özellikle bir gün Karim'le çıktığımı hatırlıyorum çünkü biliyorsun, Karim araba kullanmıyor ve ben bizi orada birkaç kazaya soktuktan kısa bir süre sonra, olmamam gerektiğine dair yönetici kararı verdi. sürüş ya. Ve böylece sıfırın altındaki sıcaklıklarda her yere yürürdük ve sadece dışarıdayken buzlu suya batırılmış gibi hissettiğiniz zamanlar olurdu. Yoğundu. 

Yine de Winnipeg'e geri dönmeyi çok isterim, çünkü bu tür bir hardcore ortamın, birçok insanla gerçekten iyi geçindiğim ve iyi vakit geçirdiğim, gerçekten ilginç bir ekip zihniyetine yol açtığını hissediyorum. Birkaç kez Winnipeg Cinematheque'e gittim, şehirden ve şehrin enerjisinden gerçekten keyif aldım. Yaz aylarında oraya gitmeyi çok isterim, ancak özellikle bir dahaki sefere orada başka bir film çekersem düşünüyorum.

Kelly McNeely: Muhtemelen sorulacağını hayal ediyorum Yüz/Kapalı 2 çok ama şunu sormak istiyorum Şeytanı gördüm, çünkü bu favori filmim tüm zamanların. O filmi çok seviyorum ve bunun üzerinde çalıştığınız bir proje olduğunu biliyorum, ama bu biraz bir süredir geliştiriliyor. Bunun hakkında konuşabilir misin? 

Simon Barrett: Evet, yani gerçekten bilmiyorum. Gerçek şu ki, neler olduğu hakkında daha fazla bilgim olduğundan emin değilim. Şeytanı gördüm bu noktada yaptığınızdan daha fazla. Bir senaryo yazdım ve yeterince paraya mal olacağını düşündüğüm türden bir senaryoydu ve demek istediğim, ucuz, düşük bütçeli bir versiyon gibi yapmaya çalışmıyorduk. Şeytanı gördüm muhtemelen söylemenin en basit yoludur. Yani bu projede yer alan yapımcılar gerçekten, bir stüdyo ortağına ihtiyacımız olduğunu doğru bir şekilde hissettiklerini düşünüyorum. Kendileri finanse etmekle ilgilenmiyorlardı ve biliyorsunuz biz bu konuda biraz takıldık ve şimdi bunun Adam'ı ve beni gerçekten heyecanlandıran bir proje olduğunu düşünmüyorum.

Bence yıllar geçtikçe daha çok benziyoruz, aslında kendimize bir şey yapmamış olmamız iyi. Şeytanı gördüm, bilirsin? Orjinalinden çok daha farklı olsa bile, muhtemelen bazı insanları rahatsız ederdi vb. ve orijinal filmin var olduğunu ve kendi başına bir tür muhteşem olduğunu bilirsiniz, bu yüzden mutlaka yapmak zorunda olmadığınızı bilirsiniz. insanların gerçekten haykırdığı bir film. 

Hatta bir dereceye kadar şu yanıtı verebilirim: Yüz/Kapalı 2 duyurumuza verilen yanıttan çok daha coşkuluydu. Şeytanı gördüm remake duyurusu yıllar önce olmuştu. Belli ki şimdi ya da her neyse, kemerimizin altında daha fazla filmimiz var ve belki de izleyicileri cezbeden daha fazla deneyim, ama bana gerçekten sadece senaryo düzeyinde yapılmış bir film gibi geldi. Şeytanı gördüm, yani birden çok kez yeniden yazdım, gerçekten onu yapmaya adadım ve sanırım uzun bir süre Adam bunu en iyi senaryom gibi düşündü ve biz bu konuda tutkuluyduk, ama bilirsiniz, yıllar geçiyor ve bunu bir PG-13 projesi gibi yapmak isteyen bir stüdyodan ilgi gördük ve yapımcımız Keith Calder sanırım bunun bir teklifin başlangıç ​​noktası olmadığını hemen anladı. 

Bildiğim kadarıyla, haklar hala Keith ve Adi Shankar ve bu projedeki yapımcı ekibimiz tarafından kontrol ediliyor. Belki bir gün bundan bir şeyler yaparlar ama Adam'ın o noktada dahil olacağını sanmıyorum. Ben sadece şöyle olacağım, işte çekleri postaladığınız yer! Ki ben bile bilmiyorum, yani, bu konudaki anlaşmam. ben yazdım şeytanı gördüm düşük bütçeli bir minimum için. Yani, bunu yapmaya çalışıyorduk, bence biraz ucuza. Ama nihayetinde, bir projede birkaç yıl çalışarak asgari ücretten daha az kazanıyorsunuz ve nihayetinde - zamanımı boşa harcıyorsam ve yazmak için para almayacaksam tercih ederim. scripts — Ben kendim yazmayı tercih ederim.

Kelly McNeely: Kesinlikle. Ve bu biraz rahatlatıcı çünkü mükemmel bir filmmiş gibi hissediyorum. İnsanların daha heyecanlı olduğunu hissediyorum Yüz/Kapalı 2 çünkü çok çılgın ve heyecan verici bir film. 

Simon Barrett: Evet, kimsenin özellikle yeniden yapımımız için yas tuttuğunu sanmıyorum. Bence bu daha çok, harika bir modern filmi yeniden çekerken, eğer bir filmi yeniden yapıyorsanız, bunun harika olduğunu haklı çıkarabileceğiniz bir şeydir, ancak bir güncellemeyi haklı çıkarabilirsiniz, çünkü teknoloji ve toplum değişti. yeni bir hikaye olduğuna dikkat edin. Ama harika bir modern filmi yeniden yaptığınızda, sadece kendi dilinizde yapılmadığı için yeniden yapıyorsunuz, böyle bir projeye karşı haklı bir şüphecilik olduğunu düşünüyorum. Bunun var olmasının nedeni nedir biliyor musunuz? 

Bizim özel durumumuzda, merkezi önermeyi gerçekten beğendik. Şeytanı gördüm ve onu içine alabileceğimiz ilginç bir yön olduğunu düşündük, bu tür bir Amerikan yeniden çevriminin orijinaline keyifli bir eşlik eden parça olmasına izin verecekti. Ama günün sonunda, orijinal filmin hayranlarından hayatlarının geri kalanında hangisinden bahsettiklerini, Kore orijinalinden mi yoksa Amerikan versiyonundan mı bahsettiklerini sürekli olarak açıklamalarını istiyorsunuz. İşte bu yüzden, insanlara en sevdiğim kitap olduğunu söylemek zor. Zaman Yolcusu'nun Karısı, çünkü kendilerini yalnızca Eric Bana ve Rachel McAdams fragmanıyla özdeşleştiriyorlar, biliyor musun? Yani başka bir deyişle, bir film yapımcısı olarak şöyle projeleri benimsiyorum. Gök gürültüsü kedileriya da Yüz/Kapalı 2 tutkulu bir hayran kitlesine sahip mevcut mülke dayanan, tam bir güvenle, çünkü o hayran kitlesinin dilini konuşuyormuş gibi hissediyorum. 

Doğru şeyi yaratma yeteneğimden hiç şüphem yok. Ama aynı zamanda bir izleyici olarak, dünyadaki diğer herkesin bunu yapabilme yeteneğim hakkında neden aşırı derecede şüpheye sahip olduğunu ve toplam bir şüphecilik olduğunu tamamen anlıyorum, çünkü yeniden yapılanmaların ve devam filmlerinin orijinal bir filmin kültürel değerini baltalayabileceğini düşünüyorum. proje. bence kötü bir devam filmi Sırada Sen Varsınörneğin, her ne olursa olsun orijinal filmin kültürel değerini azaltabilir. Sen bilirsin, Şeytanı gördüm remake, gerçekten, gerçekten mükemmel bir iş çıkarmış olsaydık, filmimiz hakkında muhtemelen birinin söyleyeceği en iyi şey, onu batırmadığımızdır. 

Ve bu ihtimallerle karşı karşıya kaldığınızda, belki bazen fark edersiniz, bilirsiniz, yapılmaya karşı savaşan bir film üzerinde çalışıyorsunuz. Bu bir masraf. Şeytanı gördüm yayınlandığı her ülkede, özellikle Kore'de ve ABD de dahil olmak üzere mali bir felaketti. Yani belki de yanılmışızdır. Ve belki de yanılıyoruz Yüz/Kapalı 2, Biliyorsun, zaman gösterecek, ama farklı hissettiriyor, daha çok insanlar bunu gerçekten istiyor gibi ve sadece onu nasıl çalıştıracağımızı sezmeye çalışmak gibi değiller.

Kelly McNeely: Herhangi birinin müzik koleksiyonuna erişebilseydiniz, sadece çalmak için - Spotify oturum açma bilgilerini alsanız da, iPod'larını çalarsanız, her neyse - herhangi birinin müzik koleksiyonuna sahip olabilseydiniz, gerçekten merak ediyorum kimi görmek veya çalmak istersiniz?

Simon Barrett: Muhtemelen RZA ya da Prince Paul gibi biri ya da onun gibi gerçekten tuhaf biri, benim bile anlamadığım kayıtları toplama yaklaşımı olan, nerede beat, sample ve benzeri şeyler aramak gibi bir yaklaşımı var. The Avalanches ve DJ Shadow gibi bazı DJ'lerin kariyerlerinin en başındaki gibi, birden fazla pikapta ve benzeri şeyler üzerinde vinili döndürmek gibi olduklarını görme ve bu operasyonun zamanlamasının ve zarafetinin nasıl olduğuna tanık olma şansına sahip oldum. filme ve diğer sanatlara uygulanabilirliği açısından film benzeri müzik koleksiyonu hakkında gerçekten farklı bir şekilde düşünmemi sağladı. 

Yine de söyleyeceğim, ben kendim bir müzik koleksiyoncusuyum ve oturduğum iki yatak odalı dairede binlerce plak var, bilirsiniz ve binlerce plak ve iki pikap o kadar dürüstçe, sadece diğerlerini görmek isterim. insanların plak koleksiyonu, böylece kendiminkiyle kıyaslayabildim [gülüyor].

Kelly McNeely: Hevesli bir koleksiyoncu olarak, gurur duyduğun bir plak var mı? 

Simon Barrett: Tanrım, bu harika bir soru. Um, biliyorsun, Nick Cave and the Bad Seeds'in orijinal 7 inçlik resim diski bende var. Seni Dünyanın Sonuna Kadar SeviyorumBu güzel resim sarmalı gibi, gerçekten böyle şeyler yapmadıkları zamanlarda. 90'ların başlarından ve sanki o kadar çoğunu yaptıklarını sanmıyorum ve benim için çok sevilen bir şarkı ve iğnenin altında dönmesini izlemek için sevilen küçük bir şey. Ve bilirsiniz, plakta nadir bulunan bazı şeylerim var, en sevdiğim şarkılardan bazıları, The Sadies veya Split Lip Rayfield gibi grupların cover'ları, sadece plaklarda bulabilirsiniz — Spotify'da değiller, hiçbir yerde değiller yoksa çevrimiçi değiller, dijital değiller. Bu yüzden bu şeylere çok değer veriyorum, başka bir yerde gerçekten bulamayacağınız eski Tupelo Amca kaçakları var. Ama bilirsiniz, konu bu olunca aklıma ilk gelen Nick Cave 7 inç oldu, sanırım sırf o plastik levhaya duygusal bir bağlılığım olduğu için.

Kelly McNeely: Filmlerde çalışarak edindiğiniz yılların deneyiminden öğrendiğiniz en değerli ders nedir? 

Simon Barrett: Vay. Um, evet, bilmiyorum, sanırım bu biraz düşünmeyi gerektiriyor. Yani yine, en değerli kayıtla, hızlı soruyla, aklıma ilk gelenle devam edeceğim. Ki bu - en azından küçük bir bütçeyle bağımsız bir film çekerken, ki bu benim sektördeki tek deneyimimdi gerçekten - bir film yapma süreci aslında zihninizde yavaş yavaş aşınan bir vizyona sahip olmak gibidir. gerçek film yapım süreci boyunca. Ve bunun sonunda, vizyonunuz başka bir şey olacak. Ve bu sadece, bu sadece olanın gerçekliği. 

Belki bir film yapmak için 200 milyon dolarınız varsa, elde ettiğiniz şey orijinal vizyonunuza daha yakındır. Ama belki de öyle değil, bilirsiniz, belki de çünkü film ortak bir süreçtir ve bu diğer insanların masaya ne getirdiğiyle ilgilidir. Ve sanırım bu öğrendiğim bir numaralı şey olurdu, her ne kadar bir ders olmasa da, kesinlikle öğrendiğim bir şey, özellikle de yıllar boyunca arkadaşım Adam'la çalışmaktan, bir film çekmeye başladığınızda, her şey yolunda gidiyor. olacak şey olmak. Ve senaryoyu yazarken mutlaka aklınızda olan şey bu olmayabilir. Ve bu senin işin değil. Bir yönetmen olarak, özellikle yazarsanız veya benim gibi bir yönetmenseniz, özellikle de çoğunlukla yazar olarak çalışmış bir yazar/yönetmenseniz - benim gibi - doğru hareket gibi hissedebilirsiniz. şeyleri orijinal vizyonunuza doğru itmeye çalışmaktır. Ama bazen olan şey bundan daha büyük ve bundan daha iyidir. 

Ve bazen bir yönetmen olarak sizin göreviniz, bir nevi doğrudan yönlendirmek, aktörlerin ne yaptığını görmek ve onların kendi yaratıcı süreçlerinde çalışmasına izin vermektir. Bilirsin, bence Suki Waterhouse ve Seans Aslında, Camille'i ele almasının tam olarak aklımdaki gibi olmadığına iyi bir örnek, ama onun üzerinde çalışmasını izledikten sonra, az önce sayfada olandan daha ilginç bir şey aldığımı fark ettim, ki bu daha çok bir şeydi. Bir tür Clint Eastwood, bilirsiniz, sert bir performanstı ve o çok daha rahatsız ve hasarlı oynuyordu. Ve bu sonuçta bana doğru seçim gibi geldi. Ama bu seçimi ille de kendi başıma yapmazdım çünkü o noktada onun oynadığı karakterle yakın bir ilişkim olduğunu düşünmüyorum.

Yani, bilirsin, bu tembel bir cevap gibi görünebilir, bilirsin, öğrendiğim en önemli ders, daha az şey yapmaya çalışmak ve diğer insanların ne yaptığının daha çok farkında olmaktır. Ama bu çok doğru, çünkü yönetirken gerçekten stresli oluyorsunuz ve özellikle, ben iseniz, yaratıcı bir şekilde oldukça takıntılı olma eğilimindeyim, yapabilene kadar projeleri ve fikirleri gerçekten çiğneme eğilimindeyim. onları sonuca ulaştırmanın bir yolunu bulun. Ve bu yüzden benim için, gerçekten, en kolay zamanım yok, belki de diğer insanlara güvenmek ve gerektiğinde kontrolü bırakmak. Ve bu filmin sürecidir. Şahsen bir filmi krediyle almayacağım. Çünkü başka bir şey varsa, bunu her zaman kutlamak istiyorum. Filmler aslında budur, bir nevi diğer insanları dinlemektir. Ve kötü not diye bir şey yoktur, doğru yerden geldiği sürece, bir ego yerinden ya da güç gündeminden gelmediği sürece, ki bunlar bizim işimizde ve Hollywood'da belli ki faktörlerdir. Ama biliyorsun, ama notu aldığın sürece ve bu sadece filmi daha iyi hale getirmeye çalışmakla ilgili gerçek bir yerden geliyorsa, o zaman notta muhtemelen bazı gerçekler vardır, çünkü işler her zaman daha iyi hale getirilebilir. 

Ve benim için en zoru, beynime susmasını ve dinlemesini söylemek. Bu yüzden, benim için yılların deneyiminden öğrendiğim en değerli şey, kazandığım şey, artık sadece haklı olduğumu varsaymamak, senaryoyu ben yazdım diye. Ama bilirsiniz, Suki ya da Madison Beatty ya da Marina ya da Seamus Patterson ya da birileri biraz farklı bir şey yapıyorsa, sadece "ah, bu yanlış" gibi olmamak için, ama gerçekten ona bakın ve şöyle olun, bekleyin, filmi yapıyorlar mı? sonunda kredi alabileceğim bir şekilde daha mı iyi? [gülüyor]

 

Seans 29 Eylül'de Shudder'a iniyor. Bu arada aşağıdaki poster ve fragmana göz atabilirsiniz!