Ödüllü Weta Görsel Efekt Süpervizörü ile Röportaj Dan Limon

 

Ryan T.Cusick: Merhaba Dan! Nasılsın?

Dan Lemmon: Ben iyiyim sen nasılsın?

PSTN: Oldukça iyi durumdayım, çağrımı kabul ettiğiniz için teşekkürler. Dijital efektlerle uğraşmadan önceki geçmişinizin nasıl olduğunu bana söyleyebilir misiniz?

DL: Daha önce öğrenciydim ve filmleri, özellikle de Bilim Kurgu, Aksiyon efektli filmleri severek büyüdüm. Her türden film. Çocukluğumda sinemaya pek gitme fırsatım olmadı, ailemin çok fazla parası yoktu. Yaz aylarında bir programları vardı ve gidip bir kitap dolusu sinema bileti satın alabilirsiniz, bence bu temelde çocukları oyalamanın bir yoluydu. Ben de mahalledeki birkaç çocukla birlikte tiyatroya giderdik ve her türden farklı gösterimler olurdu, bazıları diğerlerinden daha iyiydi. Arada bir alırdın Gooniesya da ET80'li yılların damgasını vuran klasik filmlerinden bazıları. Indiana Jones bir diğeriydi ve bu film benim için tartışmalı bir filmdi çünkü ailem onu ​​izlememi istemiyordu ama yine de gizlice içeri girip izledik [Gülüyor].

PSTN: Bu harika! Böyle hikayeler duymayı seviyorum. [Gülüyor]

DL: Bir film izlememiz gerçekten çok özel bir şeydi. Liseye başladığımda benim de aynı şeyleri hisseden bir arkadaşım vardı. Hafta sonları 8mm video kameramızla kısa filmlerimizi çekerek vakit geçiriyorduk. Arkadaşımın kullanacağımız küçük bir ses miksaj masası vardı ve animatör oldu, gerçekten yetenekli bir sanatçıydı. Yıllarca The Simpsons'ta animatör ve storyboard sanatçısı olarak çalıştı ve ben burada, Yeni Zelanda'da görsel efektler yapıyorum.

PSTN: Sizinle "konuşan" ve sizin kendinize "Yapmak istediğim şey bu" dediğiniz bir film oldu mu?

DL: delirmiştim Star Wars tıpkı benim yaşımdaki diğer çocuklar gibi. o zaman oldukça gençtim İmparatorluk ortaya çıktı. Görmüştüm İmparatorluk ve orijinali pijama partilerinde VHS'de. Ne zaman olduğunu hatırlayabiliyorum Jedi ortaya çıktı. Albümün çıkışına kadar yaklaşık bir yıl boyunca arkadaşlarımla konuşabildiğimiz tek şey bu oldu. Jedi'ın dönüşü ve ilk çıktığında çok heyecanlanmıştık. Şimdiye kadarki en havalı şeydi; hiçbir hayal kırıklığı olmadı, hiç hayal kırıklığına uğramadım, her dakikasından keyif aldım, bu büyük bir olaydı. Yaşım biraz büyüyüp liseye başladığım için iki film beni çok etkiledi. Biri Terminatör 2; Zaten büyük bir Stan Winston hayranıydım. Ne zaman Terminator 2 pratik efektler ile bu yeni dijital efektlerin birleşimi açısından oyunun kurallarını değiştiren bir şey ortaya çıktı; sadece yaratılan görüntülerin akıllara durgunluk vermesiydi. Ertesi yıl Jurassic Park, bana “yapmak istediğim şey bu” dedirten film oldu. Tek yapmak istediğim yaratıklar yaratmaktı.

PSTN: gördüğümü hatırlayabiliyorum Jurassic Park ilk defa on iki ya da on üç yaşımdaydım ve ilk dinozoru ekranda görmek muhteşemdi ve kesinlikle oyunun kurallarını değiştirecekti.

DL: Evet, [Heyecan verici bir şekilde] ve John Williams'ın müziğiyle film açılıyor ve kendinizi bu çayırlık alana bırakıyorsunuz, sonra devasa bir açıklama oluyor ve brontozorlar var ve onlar tam oradalar ve pek de görünmüyor. stop motion gibi. Şimdi geriye dönüp filme baktığınızda ileri teknolojiyle farklı şekilde yapabileceğiniz birkaç şeyi görebilirsiniz, ancak yine de çoğunun çok iyi durumda olduğunu düşünüyorum.

PSTN: katılıyorum ve aynısı Terminator 2 Bu zamansız bir parça ve bence aynı zamanda da geçerli.

DL: Bence pürüzlü kenarların bir çekiciliği var, seviyorum Hayalet Avcıları ve bu çerçevedeki uygulama yetkin olduğu sürece, ellerinde bulunan araçları kullanarak bir hikayeyi bir araya getirmenin yolu. Zaten bir tiyatroya girdiğinizde, karanlık bir odada bir grup insanla oturup bunun gerçek hayatmış gibi davrandığına, tiyatro olsa bile setlerin gerçek olmadığına ve zamanın sıkıştırıldığına dair belli bir inançsızlık var. kabul ettiğiniz pek çok şey var. Efektlerle çıtanın giderek yükseldiğini, izleyicinin zihninde doldurması gereken şeylerin azaldığını düşünüyorum. Bazı yönlerden gerçekten iyi bir hikaye anlatıcısı, boşluğu doldurmak için izleyicinin zihnini kullanır. Kaç kez bir canavar filmi izlediniz ve tamamen bağımlısı oldunuz ve sonra canavar ortaya çıktığında tamamen hayal kırıklığı yarattı? Kafanızın içinde bir şeyler oluyor ve bazı açılardan resmin tamamını açıkça resmetmekten çok daha zengin ve daha çağrıştırıcı oluyor ve bence bunlar harika bir hikaye anlatıcısının ayırt edici özellikleridir; bu boşlukları bırakmak ve izleyicinin iyi sorular sormasını ve doldurmasını sağlamaktır. boşlukların kendisi.

PSTN: Kesinlikle. Haklısın; Hikaye anlatımı, filmi izleyen kişinin zihnindeki canavarı yaratmasına izin vermek etrafında dönüyor ve evet, daha önce de hayal kırıklığına uğradım [Gülüyor]. İçin Maymunların gezegeni Bir aktörün performansını yakalayıp onun yerine bir Maymun koyma sürecini açıklayabilir misiniz?

 

 

DL: Evet, fikir birçok açıdan geleneksel protez yaratığa benziyor. Bir karakteri canlandırmak için bir oyuncuyu kullanıyorsunuz ve sadece oyuncunun görünüşünü değiştiriyorsunuz. Bu, yaparken yapmayı planladığımız şeylerden biri Maymunlar Cehennemi; orijinal 1968 ile gerçekten onurlandırmak istediğimiz bir gelenekti Maymunlar Cehennemi. John Chambers, makyaj dalında Akademi Ödülü bile yokken makyaj dalında ödül kazandı, sırf o filmdeki çalışması için özel bir kategori icat ettiler. Yaklaşık on üç yıl sonra resmi olarak bir makyaj kategorisi oluşturdular, bu oldukça dikkat çekici. Roddy McDowall gibi bir aktörü alıp onu bir sandalyeye oturttuğunuz, protezler, aletler ve yoğun makyaj uyguladığınızda birdenbire Roddy McDowall'a hiç benzemeyen bir yaratığa dönüşecekleri fikri. Seyircinin, bir insan oyuncuya vereceği tepkiden farklı tepki vereceği kendine has bir görünümü var. Ne kadar çok maymuna benziyorsa seyircilerden de o kadar çok tepki geliyor. Bu geleneği kesinlikle onurlandırmak istiyoruz. İlk filmi Rise it'i yapmak için yola çıktığımızda karşılaştığımız zorluklardan biri, bu süper zeki maymunların nereden geldiğine dair hikayeyi anlatmayı amaçlayan bir başlangıç ​​hikayesi olmayı amaçlamıştı. Filmin başında belgesellerde ya da hayvanat bahçelerinde gördüğünüz maymunlardan farksız görünmeleri gerekiyordu. Ne yazık ki, en iyi makyajla bile bir süitteki insanlar varken, onların %100 gerçek görünmelerini sağlamak zordur. Şempanzelerle insanların vücut oranları birbirinden çok farklıdır. Şempanzelerin kolları çok daha uzun, bacakları çok daha kısa ve başlarının gövdeye bağlanma şekli ve sadece fiziksel güç ve vücudun geri kalan kısmının oranları o kadar farklı ki onları yapabileceğimizi düşündük. karakterleri dijital olarak oluşturarak çok daha gerçekçi. Hâlâ oyuncuların bu karakterleri yönlendirmesini istiyorduk ve bu, geçmişte Andy Serkis ile Gollum'u yaratırken oldukça başarılı olduğumuz bir şeydi. Bu role çok şey kattı. Eğer sadece seslendirmeyi bir kabinde yapıyor olsaydı, tamamen farklı bir şey olurdu. Sahnede bir aktörün bulunması, sahneyi iyileştirmek için diğer oyuncularla birlikte çalışmak, performansları iyileştirmek için yönetmenle birlikte çalışmak, odadaki herkesin aynı anda birlikte hareket etmesini sağlayabildiğinizde herkes daha iyi bir iş çıkarır.

İçinden Lord of the Rings, king Kong, ve özellikle Avatar Hareket yakalama adı verilen bu teknolojiyi kullandık ve sonra onu performans yakalama dediğimiz yere kadar genişlettik; bu, bir oyuncunun bedeniyle ve yüzüyle yaptığı her şeyi kaydedip ardından bu kaydı alıp uygulamak anlamına geliyor. dijital bir karaktere. Normalde bu özel bir yerde gerçekleşir, temelde bir ses sahnesi gibi, çok sayıda ekipmanınız var, bilgisayar kümeleriniz var, altmış kadar kameranız var – yalnızca görünmez kızılötesi ışığı gören özel hareket yakalama kameraları. Oyuncuları küçük noktalara sahip olacak şekilde donatıyorsunuz, bunlar yansıtıcı noktalar ve bu küçük reflektörler kameralardan gelen kızılötesi ışıkları kameralara geri yansıtıyor. Kameralar, siyah arka plan üzerinde hareket eden küçük beyaz noktaları görüyor ve tüm kameralar, siyah arka plan üzerindeki tüm beyaz noktalar hakkında bildiklerini karşılaştırıyor ve bilgisayar, 3 boyutlu alanda hareket eden noktaları yeniden oluşturuyor.

Bir süreç aracılığıyla, oyuncunun bölümlerine uygun olarak oluşturduğumuz bir kuklayı alıyoruz ve bu kuklayı bu noktalara yerleştiriyoruz, böylece artık aktörün bu noktaların hareket ettiği şekilde hareket ettiği dijital bir kuklamız var. Oyuncuların kuklalarındaki hareketlerini alıp, oynadıkları karaktere uygun bir kuklaya uyguladığımız, yeniden hedefleme adı verilen bir süreç de var. Sezar Andy Serkis'in kukla üzerindeki hareketi örneğinde, bunu daha uzun kolları ve daha kısa bacakları olan Sezar kuklasına uyguluyoruz ve yeniden hedefleme süreci tamamen bununla ilgili.

 

 

Performans yakalama sürecinin bir parçası olan, el ve ayak parmağı animasyonu gibi, manuel olarak eklememiz gereken, ana kareye almamız gereken belirli bir hareket var. Verileri hassaslaştırmak ve %100 doğru görünmesini sağlamak için animatörlerin sıklıkla yapması gereken çok sayıda düzenleme vardır. Yüz animasyonu çok büyük bir şey; analiz etmeye yardımcı olacak bazı araçlarımız var. Bu komik küçük noktaları oyuncunun yüzüne, kaskına takılan küçük bir kamerayla çiziyoruz ve kamera, bu noktaların nasıl hareket ettiğini kaydediyor. Bilgisayar bize bu noktaların yüz ifadesi açısından ne anlama geldiğine dair ancak bu kadar bilgi verebilir ve yüz animatörlerinin eğitimli gözlerinin ve ellerinin içeri girip o belirli yüz ifadelerini ayarlamasını ve onları Andy Serkis'in yaptığı gibi göstermesini gerektirir. o günkü oyunculuğu. Bu gerçek bir beceridir ve bu, kızların ve erkeklerin bu tür işleri giderek daha fazla yaptıkça daha da iyi hale geldiği bir şeydir.

On Maymunlar Gezegeni Filmler için özel ses sahnesinden çıkıp bu teknolojiyi çalışan bir film setine taşımak istedik ve bu, normalde uyan bir sistemi nasıl alacağımızı bulmamız gereken, tamamen farklı bir mühendislik ve prosedür hattıydı. Kurulumu birkaç hafta sürebilen çok sayıda bilgisayarın bulunduğu dev bir odaya ve onu nasıl taşınabilir hale getireceğimizi bulmamız ve 15-20 dakika içinde çalışan bir film setine kurmamız gerekiyordu.

PSTN: Bu harika. Ekibinizde kaç kişi vardı?

DL: Büyük bir çekim gününde muhtemelen sette yaklaşık 30 ekibimiz olur. Bunlardan yarım düzinesinin ortak görsel efekt varlığımız olduğunu söyleyebilirim. Veri düzenleyicilerimiz, referans fotoğrafçılarımız, görsel efekt süpervizörü olarak ben, yapımcılarımız var ve bu geleneksel rollerden birkaçı var.

PSTN: Bugün benimle konuştuğunuz için çok teşekkür ederim, gerçekten bir zevkti ve umarım bunu gelecekte tekrar yapabiliriz.

DL: O memnuniyet benimdir.

 

Sayfalar: 1 2 3